Monstfur to częstochowski duet artystyczny, w którego pracach przeplatają się motywy ciała, maszyny czy owadów. Ożywia nimi blokowiska, rudery, opuszczone fabryki. Obaj członkowie są adeptami szkół plastycznych, jednak artystycznie realizują się właśnie w graffiti, m.in. ze względu na słabość do „korozji miejskiej”. Jak sami mówią: „Ulica żyje, jest w ciągłym zapętlonym ruchu, w ciągłym przemiale. Coś jest pomalowane, potem to płowieje, umiera. My to jakoś widzimy, zachwycamy się tym, tą całą korozją.” (z wywiadu dla miesięcznika CGK)
Tag Archives: artyści
Nawer jest absolwentem wydziału architektury i urbanistyki w Krakowie. Od połowy lat 90-tych związany jest ze street artem, w 2003 roku zaczął dzielić swoje zainteresowania pomiędzy malarstwo i projektowanie wnętrz. Początkowo działał jako freelancer, w 2006 roku otworzył własne studio projektowe ARTDE7, ukierunkowane na projektowanie wnętrz, grafikę oraz scenografię. Jego projekty wnętrz to kombinacje pomiędzy bryłą w przestrzeni a perspektywą i aksonometrią malowaną głównie aerosolem. To połączenie pozwala uzyskać dość świeże spojrzenie na aranżacje i kreowanie wnętrz.
W skład grupy Ospa wchodzą Malik i Turbo. Tworzyć zaczęli w 1997 roku, dodatkowo zajmują się grafiką wektorową i malowaniem artystycznym airbrushem i aerozolem.
Otecki to działający głównie na scenie wrocławskiej artysta uliczny, ilustrator i malarz. Jego dzieła, będąc „miejskimi opowieściami”, stanowią jednocześnie pewnego rodzaju reinterpretację ludowych podań, mitów i baśni o charakterze ponadczasowym. Jest absolwentem wydziału Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, prowadzi warsztaty z grafiki w Centrum Kultury Agora we Wrocławiu, a także niewielką pracownię serigrafii. Tworzy również rzeźby, które umieszcza w przestrzeni miejskiej.
Roem, czyli Krzysztof Syruć, zajmuje się malarstwem od 1996 roku; jest także architektem. Rozwinął charakterystyczny styl oparty na geometrii, algorytmach matematycznych, które tworzy przy pomocy komputera, lekkości, przejrzystości i jasnych barwach. Jego prace są całkowicie nieprzedstawiające i abstrakcyjne.
Satone jest pochodzącym z Wenezueli artystą, tworzącym i mieszkającym od kilku lat w Niemczech. Jego sztuka jest bardzo futurystyczna i abstrakcyjna, można jednak znaleźć w niej nawiązania również do świata rzeczywistego. Jego prace to mieszkanka graffiti, malarstwa, fotografii i projektowania graficznego, które tworzą nierozerwalną całość.
Sepe, jest absolwentem Wydziału Grafi ki i Malarstwa ASP w Łodzi. Dyplom zrealizował w 2008r. pod kierunkiem prof. S. Iwańskiego. Od 1996 r. związany ze street art’em, zajmuje się także ilustracją, malarstwem i projektowaniem graficznym. Jest współautorem min. muralu „Chopin” zrealizowanego w ramach festiwalu ‘City doping’. Wraz z Chazme stworzył murale m.in. w Belinie, Warszawie, Bydgoszczy czy Szczecinie. Uczestniczył w wielu festiwalach, w tym tych dotyczących sztuki ulicznej, m.in. Międzynarodowym Festiwalu Sztuk wizualnych „INSPIRACJE” 2009, „Europe XXL” (Francja 2009), „Stroke” (Niemcy 2009), „Secret Wars” (Anglia 2009), ‘Outline festival’ (Polska 2008).
Taki Myk to duet, w którego skład wchodzą Wojciech Wiśniewski (z wykształcenia architekt, jest organizatorem corocznego święta sztuki szablonu „Szablon Dżem”) i Jan Pawlik. Zajmują się dekoracją zewnętrzną, aranżacją wnętrz, projektowaniem graficznym i malowaniem murali. Prowadzą także warsztaty i szkolenia dla różnych grup wiekowych według indywidualnych scenariuszy.
Tone, czyli Robert Proch, absolwent Poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale Komunikacji Multimedialnej, jest muralistą, animatorem, ilustratorem. Reprezentuje styl stanowiący mieszankę figuratywnego graffiti oraz klasycznych środków malarskich. Tendencję do operowania ruchem i dynamiczną formą czerpie bezpośrednio z działań na polu filmu animowanego.
Tyber to związany z Łowiczem artysta, który oprócz graffiti zajmuje się też sztuką użytkową – ilustracją, plakatem, projektowaniem t-shirtów czy malowaniem figurek. Wiele murali tworzy w Łodzi wraz z Gregorem, np. na jednej ze ścian budynku straży pożarnej wykonali mural nawiązujący do historii miasta. Znajduje się tam m.in. kameleon, symbolizujący przemianę Łodzi w miasto kulturalne. Ich prace charakteryzują się wąską gamą kolorystyczną, szczegółowym rysunkiem i skomplikowaniem form, przedstawiających często fantastyczne połączenia ludzi i przedmiotów.